Personas y Liderazgo

Teletrabajo XI: ¿Cómo se ha adaptado al sector de la cultura a la digitalización?

Sage

Museos virtuales, teatro en streaming, estrenos cinematográficos desde el dispositivo móvil… El teletrabajo y la digitalización se han extendido también al sector de la cultura.

  • La pandemia y el teletrabajo han empujado a empresas de todo el mundo a sumarse a la digitalización.
  • La implantación de nuevas tecnologías se ha convertido en una máxima para seguir funcionando.

Es innegable que el ocio y la cultura han sido de los sectores más perjudicados por la COVID-19. En este sentido, además de la reducción de aforos en teatros, salas de cine o museos, la digitalización y el teletrabajo se han convertido en las principales vías para no dejar morir al sector de la cultura.

¿Cómo se han digitalizado los negocios culturales?

¡Comparte! Así se está adaptando el sector de la cultura a la nueva realidad digital.

Digitalización cultural: hacia un nuevo modelo de negocio en teatros, cines y museos

Aunque se encuentra en una de las temporadas más complicadas de su historia, el sector de la cultura no está dispuesto a “bajar el telón”. Para hacer frente a las restricciones de aforo, teatros, cines y museos han tenido que echar mano de la imaginación para ofrecer espacios “covid free”. ¿Qué medidas se han tomado?

Visualización en streaming de obras

Las nuevas tecnologías dentro del sector cultural son las mejores aliadas para ofrecer alternativas seguras a los espectadores. Por ello, muchas salas de cine y teatro han virtualizado sus actividades, acercando al público contenido cultural y de entretenimiento a través de sus pantallas.

Cada vez más salas combinan los espectadores presenciales, insitu, con los virtuales, mediante la retransmisión en streaming.

Redes sociales al servicio de museos

La pandemia ha abierto las puertas de las redes sociales a los museos. Y aunque la pinacoteca ya contaba con una larga trayectoria en redes sociales, cuando se declaró el estado de alarma, museos de todo el mundo se estrenaron en redes como Tik Tok, extendiéndose más allá de los centennials.

El Museo del Prado, por ejemplo, ha sido el primero de España en participar en un directo junto a las Galerías Uffizi de Florencia, el Rijksmuseum de Ámsterdam o el Naturkundemuseum de Berlín. Sin duda, este tipo de acontecimientos acerca la cultura virtualizada, incluso al público más joven.

Sage

La principal ventaja de las redes sociales al servicio de museos o teatros es que la oferta cultural tiene mayor presencia entre el público joven.

Visitas virtuales en exposiciones

Antes de que estallara la pandemia, la digitalización de los museos ya era una realidad. Y aunque nada sustituye la experiencia presencial por la virtual, es imprescindible explorar otras vías para democratizar la cultura en tiempos de restricciones.

En el Museo del Prado, por ejemplo, las visitas ‘online’ se triplicaron en época de confinamiento.

El papel de la tecnología en el sector de la cultura

Un año antes de la irrupción de la COVID, el sector cultural dio trabajo a más de 700.000 personas en España, aportando un 3% del PIB del país. Pero su impacto en la sociedad sigue siendo innegable, y la tecnología ha tenido mucho que ver al respecto, especialmente en tiempos de pandemia.

De hecho, el informe “Tecnología al servicio del arte y la cultura” publicado por Minsait, sostiene que la transformación digital es la única vía posible para dar respuesta a las exigencias de la digitalización masiva, tanto de la información como del arte. Además, ya se dibujan nuevos perfiles entre los visitantes y consumidores de cultura.

Cada vez más empresas del sector cultural abogan por la aceleración digital. Para hacerlo, se valen de las siguientes herramientas.

CRM para el sector de la cultura

Las soluciones CRM ayudan al sector de la cultura a ofrecer y gestionar experiencias completas entre los visitantes, así como las interacciones entre estos y quienes prestan los servicios.

Aplicaciones móviles

Otras soluciones tecnológicas clave para proporcionar servicios de valor son las aplicaciones móviles. A través de estos programas, el público puede acceder con mayor detalle a determinadas obras, hacer zooms, recibir contenido personalizado o visualizar obras inéditas.

Sistemas de aviso digitales

El sector cultural no puede perder de vista la atención al público, especialmente en relación a la reducción de riesgos.

Desde el punto de vista de la seguridad, por ejemplo, la incorporación de sistemas digitales y multimedia de avisos para guiar a los visitantes hacia las salidas de emergencia o evitar aglomeraciones para garantizar la distancia social están en auge.

Bots de atención al cliente en el sector de la cultura

Los bot de atención al cliente no solo agilizan la comunicación con los clientes. También complementan a otras áreas de atención al público. Además, los chatbots permiten automatizar el trabajo mediante asistentes virtuales.

Este tipo de programas proporcionan un ahorro de tiempo real, así como un incremento en la calidad comunicacional entre empresas y visitantes, desde cualquier lugar del mundo.

Realidad aumentada

Paseos por ciudades en ruinas, acceso a parajes naturales recónditos, visitas a museos de otras ciudades… Los museos ya se han dado cuenta de que para que los visitantes disfruten de experiencias inmersivas, la realidad aumentada es el mejor aliado.

Asimismo, la realidad aumentada es una apuesta sólida para asegurar la presencia de la cultura en una era hiperconectada, a través del mix de lo antiguo y lo nuevo.

Sin duda, las soluciones digitales sirven de gran ayuda al sector cultural a la hora de difundir información, con el valor añadido de hacerlo proporcionando a los usuarios experiencias más atractivas. Todo ello, sin perder de vista objetivos empresariales como la ampliación de visitas o el aumento de ingresos por venta de entradas.